Степента по изящни изкуства струва ли си парите – ето я истината

През 70-те, 80-те и 90-те години на миналия век работодателите нямаше да ви поглеждат два пъти, ако нямате висше образование. Без висше образование беше трудно да се стигне до някъде в живота. Ще трябва да работите редовна работа и ако някога сте мечтали за нещо по-голямо, ходенето на училище е било изискване, защото тогава много малко хора са били с висше образование.

Като се има предвид това, не беше като половината население да е тъпо, а по-скоро получаването на образование след гимназията беше трудно. Някои хора плащаха от джоба си, а що се отнася до стипендиите, не бяха много, ако изобщо имаше такива.

Тогава наличието на бакалавърска степен по изящни изкуства можеше да ви преведе през вратата, но сега  BFA вече не се изисква. Освен ако не планирате да бъдете учител по изобразително изкуство, тогава сте бакалавър по изящни изкуства. Всъщност, за да бъдете учител по изкуства, ще ви трябва магистърска степен.

Хората забравят причината, поради която отиват в колеж, на първо място. По време на гимназията ни принуждават да отидем в колеж възможно най-скоро, защото родителите ни смятат, че ще се отпуснем и ще се заблуждаваме и след това ще се чувстваме комфортно да печелим малко пари. Въпреки че това може да е вярно и дори да се случва на някои хора, липсата на ходене в колеж след гимназията ни дава време да изследваме и да разберем какво искаме да правим.

Изящните изкуства не са това, което бяха или поне не се използват така, както хората са го използвали преди. Сега с дигиталните медии, компютърната графика, Photoshop, социалните медии и смартфоните, начинът, по който правим изкуство, се промени и много колежи и университети не могат да се справят. Следователно работните места, които някой със степен по изящни изкуства би получил преди две десетилетия, не са същите работни места, за които биха могли да кандидатстват днес.

Така че в тази статия ще отговорим на въпроса Струва ли си парите дипломата по изящни изкуства?

Да тръгваме!

Съдържание

• Трябва ли да получа степен по изкуство
• Степента по изкуство е безполезна
• Заслужава ли си диплома по история на изкуството
• Степента на сътрудник по изкуства струва ли си всичко
• Какво трябва да направя, за да реша пътя си като артист
• Какви художествени степени или художествени кариери имат добър пазар на труда?
• Научете се да използвате технологии заедно с артистичните си умения

Трябва ли да получа степен по изкуство

Зависи. Не забравяйте, че сега дни не е „ако имате диплома“, а по-скоро „каква степен имате“. Някои области на работа изискват висше образование, като например областта на медицината  или областта на правото. Така че, ако искате да станете медицинска сестра или адвокат, дипломата за колеж е голямо изискване. Въпреки това, ако искате да бъдете графичен дизайнер или илюстратор, тогава е по-добре да вземете курсове в Udemy.com . Трябва да разберете, че работата в областта на изкуството е различна от другите професии.

Хората забравят, че когато отиват в колеж, целта е да намерят високоплатена работа. Някои хора смятат, че колежът е за забавление, сякаш се връщате в училище. Вашият фокус по време на колежа трябва да бъде вашата кариера, за каква работа ще кандидатствате и колко пари ще правите, след като завършите училище.

Някои хора просто отиват в колежа, за да купонясват, да се забавляват, да излизат с приятели и така нататък. Всичко, но не и образование. Това води до цитата...

Ако искате образование, отидете в библиотеката. Ако искате да купонясвате, отидете в колеж.

Преди да отидете в колеж за изящни изкуства, не мислете само за себе си като за художник. Ето въпросите, които трябва да зададете.

• Какво ще правя за работа?
• Как ще правя пари и ще се грижа за себе си?
• Как ще продам произведенията си на изкуството?
• Колко конкурентна е тази област и какви са шансовете ми да ме наемат?
• Колко усърдно съм готов да работя, за да си намеря работа?

Много хора не мислят така. Те смятат, че след като завършат колеж, работа ще кацне в скута им. Те смятат, че само защото имат бакалавърска степен по изящни изкуства, някой им дължи работа. Това озаглавено мислене ще ви прецака и ще бъдете разочаровани.

Имайте предвид, че много работни места сега също се възлагат на външни изпълнители. Следователно може да се наложи да се преместите от вашето местоположение, за да намерите работа в зависимост от вашата област.

Вместо да имате това озаглавено мислене „Някой ще ми даде работа“, помислете за „Каква стойност нося на работното място. Какво мога да направя за моята компания? Какво мога да направя, за да им помогна да растат?“

Така работи. Когато работите за компания, трябва да намерите начини да им спечелите повече пари. Помогнете им да се състезават с другите. Помислете за идеи, които вашият шеф може да хареса. Това ще ви отведе много по-далеч от „трябва да ми дадете работа, защото имам бакалавърска степен по изящни изкуства“.

Помислете също какъв артист сте. Обичате ли да работите с ръцете си? Обичате ли да скулптурирате и рисувате с маслени бои или акрил. Искате ли просто да преподавате изкуство? Искате ли да бъдете самостоятелно заети. Обичате ли да използвате цифров таблет за рисуване?

Видът изкуство, което правите, ще определи каква работа ще намерите.

Степента по изкуство е безполезна

ДА! това е голям факт ДА. Отново, ако искате да бъдете учител по изкуства, ще ви трябва магистърска степен по изящни изкуства. Трябва също да помислите, искам ли да бъда учител по рисуване до края на живота си. Мислете за дългата игра, а не за късата игра.

Дипломата по изкуство е безполезна сега в дигиталната ера на социалните медии, Youtube, блогове, смартфони и всички тези нови технологии. Имайте това предвид. След като беше изобретен първият телефон с камера, много фотографи загубиха работата си, защото сега можем да направим невероятна снимка с Iphone точно както с професионална луксозна камера за $1000.

В Япония, където се прави аниме, сега много аниматори се наемат чрез социалните медии. Сега много хора намират работа на свободна практика в интернет. Разбира се, все още имаме художествени галерии и изложби.

Едно от най-добрите неща, които можете да направите за себе си в днешно време, е да имате уебсайт със себе си, за да показвате произведенията си на изкуството на потенциални купувачи и работодатели. Дори програмистите вече не изискват диплома, за да бъдат наети. Програмистите вече изискват само портфолио с най-добрата си работа.

Много художници сега научават повече от каналите в Youtube, отколкото от училището по изкуства. Отидете в Youtube и разгледайте всички Youtube канали, преподаващи изкуство. Ще научите теория на цветовете, дизайн на персонажи, концептуално изкуство, изкуство на комикси. Тук, в Andy Art TV, препоръчваме да посетите канала на Марк Крили в Youtube.

Получаването на диплома по изкуство и задлъжняването ви с $50 000 просто ще съсипе живота ви. Ще имате по-добро качество на живот, ако не се задлъжнявате и поемете по-дълъг път и се образовате. В крайна сметка учителите не могат да вложат знания в главата ви. За да израснеш като артист, трябва да вложиш много часове в практиката. Чували ли сте за правилото за 10 000 часа. Има причина за това.

Един от начините да разберете защо дипломата по изкуство е безполезна, особено по изящни изкуства, е да посетите уебсайт за обяви за работа като Zip Recruiter или Създател на кариера и извършване на търсене на работа във вашия район или в по-популярни градове и вижте изискванията. Повечето работни места в областта на програмирането днес не изискват бакалавърска степен и същото важи и за графичния дизайн. Същото важи и за фотографията. Всеки със смартфон може да направи наистина хубава снимка, където и да отиде, така че сега работата във фотографията просто вече не е същата.

Трябва да запомните, че получаването на лист хартия, на който пише „завършил си училище“, не означава, че ще бъдеш добър художник. Училищата имат тестове и домашни, които трябва да направите и не е задължително да бъдете оценявани по това колко хубаво рисувате, а по-скоро „направихте ли го точно както учителят ви помоли“. Някои учители по рисуване имат ужасен стил на рисуване, но по някакъв начин са станали учители.

Една от причините хората да обичат толкова много аниме и манга е, че произведението на изкуството е просто толкова красиво и толкова привлекателно. Сигурен съм, че сте седели в час по рисуване, където някои ученици рисуват много по-добре от учителя, но учителят критикува адски учениците, че рисуват и рисуват наистина добре.

Най-доброто доказателство, че можете да имате като артист, за да получите работата, която искате, е (моля, дрънкане на барабани) ВАШЕТО ПОРТФОЛИО!

Никоя диплома от колеж няма да съответства на вашето портфолио. Има разлика между това да можеш да вършиш работата и да си добър ученик. Колежът те учи да бъдеш добър ученик и те те учат на основите на работната сила, но не те учи как да бъдеш добър художник, защото, за да бъдеш добър художник, са ти необходими хиляди часове практика. Освен ако не практикувате много часове извън класната стая, докато сте в колежа, няма да сте добър художник.

Заслужава ли си диплома по история на изкуството

Връщайки се към въпросите по-горе. Какво ще правите с диплома по история на изкуството? Ако отговорът ви е „работа в музей“, тогава страхотно, но ако нямате представа какво, по дяволите, правите, за да получите степен по история на изкуството. По-добре е да получите диплома по история, а не по история на изкуството, защото тогава ще имате повече възможности за работа, ако не си намерите работа в музея, в който искате да работите.

Дипломата по история на изкуството си струва, ако знаете за каква работа отивате. Ако искате да преподавате история на изкуството, това е добро решение. Историята също отваря пътя за работни места, извършващи проучвания за компании. Академичните изследователи ще се справят наистина добре. Получаването на специалност по история на изкуството може да стесни възможностите ви за работа. Така че вместо това отидете на обща степен по история. Ще бъде по-възнаграждаващо и след това, след като получите известен трудов опит, можете да преминете към история на изкуството с нещо в автобиографията си.

Това умен ход ли е или какво?

Степента на сътрудник по изкуства струва ли си всичко

Отговорът на този въпрос вече беше отговорът по-горе, но нека се потопим по-дълбоко в получаването на Associates Art Degree. Ако сте сътрудници по изящни изкуства, тогава отговорът е не, не го правете. Ако е графичен дизайн, това всъщност е по-добре, защото се движим в дигиталната ера и графичният дизайн може да ви помогне да си намерите работа по-бързо в агенция за графичен дизайн.

Асоциираната степен ви помага да правите повече пари от някой, който има само диплома за средно образование. Проблемът е каква асоциирана степен имате. Ако има диплома за свободни изкуства, забравете го. Трябва да разберете, че много от тези степени просто ви дават основни знания, които много студенти не прилагат в действие. Дипломата по философия е основно знание, но не е осезаемо. Трябва да го погледнете така. Каква стойност мога да донеса на всяка компания с уменията, които тази степен ще ми даде.

Много хора са разочаровани, когато разберат, че парите, които са похарчили за изящни изкуства, са били безполезни. Ще научите също толкова много, ако вероятно повече от курсовете на Udemy и каналите в Youtube, отколкото със степен по изящни изкуства.

Само помнете, че това не е степента, а времето, което сте прекарали в практикуване и изграждане на вашето портфолио.

Какво трябва да направя, за да реша пътя си като артист

Когато завършите гимназия, отделете малко време за изследване, но твърде дълго. Бих казал, отделете една година за себе си, за да изследвате многото области на изкуството.

• Скулптура
• Рисуване с маслени бои, акрил
• Комикси и манга
• Концептуално изкуство за видео игра
• Илюстратори за книги и други форми на медия
• Фотография
• Кинематография
• Сценични изкуства/ Актьорство/ Танци
• Музикален продуцент /
• Писане / Творческо писане / Писане на сценарий / Редактор / Издателство / Писател

Сериозно, отделете малко време за проучване. Работете безплатно за художник. Кажете му, че бихте искали да станете доброволец. Той или тя получава безплатна работна ръка, а вие получавате опит. Ето как работят стажовете. Помислете за програма за чиракуване, където можете да учите директно от професионалист.

За да решиш пътя си като артист, трябва да познаваш себе си и в какво си добър. Някои хора започват да рисуват комикси, но след това решават, че искат да бъдат режисьори и оставят други да рисуват за комикса, докато те пишат историята и дизайна на героите.

Някои хора започват да плащат с Acrylic и след това разбират, че предпочитат създаването на видео. Някои хора започват да правят музика и след това разбират, че искат да се занимават с актьорство. Така откривате какво искате да правите в живота. Ако сте на едно място и винаги правите едно и също нещо, никога няма да откриете това, което искате. Понякога помага просто да направите нещо, каквото и да било. Ако един ден някой от приятелите ви се обади да работите по произволен проект, кажете „да“, дори и да не сте сигурни, дори и да нямате много опит. Някой може да ви запознае с нещо, с което ще искате да се ангажирате.

Излезте от зоната си на комфорт.

Ако сте любопитни за анимацията и вижте дали това е правилният вид работа за вас, тогава посетете анимационно студио наблизо. Ако живеете в Калифорния и знаете, че Nickelodeon Studio е на няколко часа път от вас, тогава се качете на колата си и карайте до там.

Ако харесвате аниме и винаги сте се чудили какво е да работиш като художник на манга или в аниме студио, тогава отидете в Япония и направете аниме турне. Ето защо е важно да се изследва. Излезте от зоната си на комфорт.

Какви художествени степени или художествени кариери имат добър пазар на труда?

Тук, в Andy Art TV, направихме някои проучвания за най-търсените работни места в областта на изкуството. Ето какво открихме.

Дизайнери на декори и изложби:

Сценограф е точно това, което звучи. Вие проектирате комплекта за телевизионни предавания, филми, театри. Да, в крайна сметка може да работите за филмов режисьор. Това е забавна работа, ако сте зрител на кино, каквито са повечето артисти. Средната заплата на сценографите е $54 000 на година.

Гримьори, театрални и представления

Гримьорът всъщност беше на Топ 5 кариери за маниаци и маниаци статия. Друга работа, която ще ви помогне да влезете във филмовия бизнес, който се разрасна през последните две десетилетия. Холивудската филмова индустрия е индустрия за милиарди долари на стойност 140 милиарда долара и не спира за нищо. Може също така да работите и в морета. Средната заплата на гримьор е 64 000 долара.

Графични дизайнери

Работата на графичния дизайнер еволюира от принтера до екрана на компютъра. Разбира се, че все още ще правите проекти за листовки, плакати, визитни картички и т.н. Трябва обаче да научите и нови неща като създаване на GIF файлове и малки анимирани графики за интернет и за уебсайта на компанията. Носилка за графичен дизайн от търговска употреба на листовки и плакати до дизайн на видеоигри, като създаване на спрайтове за компании, също създаване на корици на книги с Photoshop магия, създаване на банерни реклами. Страхотното при графичния дизайн е, че не само можете да си намерите работа в тази сфера с голямо търсене, но има толкова много възможности да работите на свободна практика. Ще откриете, че много графични дизайнери са на свободна практика.

Средната заплата за графични дизайнери е 50 000 долара

Мултимедийни артисти и аниматори

Аниматорите са много търсени повече от всякога. Особено сега с всички тези услуги за видео стрийминг като Netflix, HULU и Disney Plus. Netflix работи с аниме студия, за да създаде ново съдържание и нови предавания много по-бързо, отколкото видяхме по кабелната телевизия в началото на 2000-те години. Проверете статията на заслужава ли си една анимационна кариера .

Медийните изкуства като видео игри, телевизия, анимация и всичко, свързано с развлекателната индустрия, правят пари. Тук, в Andy Arts TV, силно препоръчваме на хората да влязат в развлекателния бизнес, за да започнат кариерата си и след това да излязат и да се занимават сами.

Средната заплата за медийни изкуства и аниматори е $60 000 на година.

Следсреден учител по изкуства

Учителят по изкуства след средното образование може да преподава всичко, свързано с изкуство. От музика до драма и изобразително изкуство. Те могат да преподават рисуване, скулптура, рисуване на фигури със секси модели в класа. Ето защо фразата „ако не можеш, тогава преподавай“.

Средната заплата е 60 000 долара годишно

Научете се да използвате технологии заедно с артистичните си умения

Ако решите да научите изящни изкуства, не забравяйте да използвате технологичната страна на изкуството. Научете се да рисувате с цифров таблет. Научете се да използвате Photoshop и Illustrator. Научете редактиране на снимки. Не се придържайте само към картини и скулптури. Спестете изобразителното изкуство в собственото си време, когато сте у дома, за да отделите часовете си за практика.

Много студенти по изкуства вярват, че използването на технологии е неавтентично и че трябва да използвате старите училищни начини за създаване на изкуство. Това е добре, но когато търсите работа и вашите работодатели видят, че никога не сте докосвали цифров таблет за рисуване, тогава може да не искат да ви наемат.

Дори художникът на комикси използва таблети за цифрово рисуване вече дни. Много неща се вършат бързо. Неща, които отнемат много повече време с хартия, молив и акрилни бои.

Преглътнете егото си и научете други неща освен изящни изкуства, отделете време и ги научете и няма да съжалявате. Колкото повече научавате, толкова повече печелите.

Технологията е ваш приятел в областта на изкуствата.

Освен това, ако продавате картини, скулптури или комикси и произведения на изкуството, тогава вземете свой собствен уебсайт. Можете да започнете свой собствен уебсайт, като използвате WordPress. Забравете WIX или Square Space. Не идвайте тук в Andy Art TV, ние препоръчваме WordPress, защото така изградихме този уебсайт, на който се намирате в момента. Можете да започнете свой собствен уебсайт за по-малко от $100 и безплатни добавки, които да ви помогнат да изградите портфолиото си.