5 причини, поради които мангата е по-добра от комиксите

Мангата сега е по-популярна от всякога и можем да благодарим на падането на американските комикси за това. Сега мангата е в по-голямо търсене от всякога на запад. Тъй като все повече и повече хора мигрират към манга и аниме, откриваме нови причини защо мангата е по-добра от американските комикси.

Комиксите могат да бъдат много цветни и въпреки че мангата е предимно черно-бяла, тя се справя по-добре от комиксите. Някои американци може да се наранят, като гледат диаграмата за продажби на манга, продаваща повече от комикси, но вместо да се ядосват, какво ще кажете да се поучите от тези, които печелят. Manga очевидно прави нещо, което комиксите не правят.

Имайте предвид, че това не прави една група хора по-добра от други. Тук говорим за крайния продукт. Има много американски артисти, които вършат невероятна работа в това, което правят. Въпреки това, тъй като мангата превзема западния свят на графичните романи, ето пет причини защо в момента е по-добра от американските комикси.

Съдържание

• Има жанр за всеки
• Мангата поема риск
• Историята е непрекъсната и лесна за навлизане
• Арт стилът е последователен
• По-добро развитие на характера

Има жанр за всеки

Когато повечето хора мислят за комикси, първото нещо, което идва на ум, са супергероите. Батман, Супермен, X-Men и така нататък. Комиксите са толкова свързани с жанра на супер героите на запад, че много хора не се сещат за нищо друго. Повечето от филмите и телевизионните предавания за супергерои, които гледаме днес, произлизат от комикс. Причината за това е, че именно това направи комиксите популярни от 50-те години на миналия век досега.

С мангата е толкова различно. Отидете в Barnes and Nobles и ще видите разнообразие от манга жанрове. Никой не е пропуснат в мангата и да, това означава LGBTQ общност. Манга има гей истории и гей герои от 80-те години на миналия век. Ето някои жанрове в мангата.

Манга жанрове

Юри (момиче на момиче любов)

Яой (момче върху момче любов)

шонен (млади мъже)

Shojo (младо момиче)

Вълшебно момиче

Романтична комедия

Негов (за възрастна аудитория)

Фентъзи и научна фантастика

Мистерия (като Death Note)

Екшън/Бой (като Baki)

Харем (Обикновено попада в романтична комедия)

Isekai (Друг свят...да, това е жанр)

Разбирате смисъла. Вижте всички жанрове по-горе. Разбира се, мангата Shonen има тенденция да се продава много повече от други жанрове, но романтичната комедийна манга като Love Hina се справя наистина добре. Една романтична комедия, която беше популярна в Америка, беше Ranma 1/2. Можете да намерите анимето на HULU.

Това е нещо, което западните комикси трябва да поправят. Спрете да се фокусирате толкова много върху супер героите и започнете да популяризирате други жанрове. Къде са романтичните комедийни комикси като Scott Pilgrim Versus The World. Къде са мистериозните комикси като Death Note. Къде са комиксите за харем.

Ще видиш. Комиксите се фокусират толкова много върху супер героите, че пропускат ОГРОМЕН пазар. Много активисти говорят за липса на представителство на ЛГБТ или малцинствени групи. Какво ще кажете да създадем чисто нови истории и герои за тази публика. Вместо да вземаме интелектуални имоти, които вече са създадени, нека създадем чисто нови.

Мангата поема риск

Художникът на манга винаги се стреми да види колко кървава или луда може да стане една история. Част от това да си артист е да караш някои хора да се чувстват неудобно. Въпреки това, на запад, ако не следвате социалните очаквания, вие ще бъдете жестоко критикувани и продуктът ви понякога ще бъде принуден да се промени. Художникът на комикси трябва да следва примера на мангата и да бъде малко по-непристрастен към тяхното създаване.

Погледнете манга като Berserk. Това е тъмно фентъзи като Игра на тронове. Стана супер популярен на запад, защото никой никога не беше виждал епично фентъзи като него.

Художникът на манга поема риск и художникът на комикси също трябва. Не се страхувайте да накарате хората да се чувстват малко неудобно. Това са правили най-добрите филми от десетилетия. Нека хората ви критикуват.

Днес мангата винаги е атакувана и критикувана онлайн и това само я прави по-популярна.

Историята е непрекъсната и лесна за навлизане

В Япония мангата е сериализирана. Публикува се в списание и се издава глава по глава, седмично, двуседмично и понякога месечно. След седем до десет глави излиза манга том. Така се прави в Япония.

Манга историите са непрекъснати. Те не го рестартират или рестартират. Ето защо е лесно да влезете, защото всичко, което трябва да направите, е да започнете отначало, за разлика от комиксите, той се рестартира на всеки няколко години.

Ето един пример:

Боб е нов в комиксите. Той се интересува от Спайдърмен. Въпреки това има много версии на Spider Man и героят е рестартиран много пъти. Боб не знае откъде да започне, затова пита приятелите си по комикси. Приятелите му му разказват за различните видове Спайдърмен там. Спайдър стихът, старите комикси за Спайдърмен, Спайдърмен с Отмъстителите и всички тези други версии. Боб намира за стресиращо да търси подходящата поредица за Спайдърмен, затова се отказва и решава да потърси нещо много по-просто. След това Боб отива в раздела за манга на Barnes and Nobles и вижда, че всяка манга има номер на гръбнака, показващ колко навътре е историята. На Бобс му е по-лесно да влезе, така че той купува първия том на Наруто и Dragon Ball Z.

Комиксите могат да бъдат объркващи, за да влезете в тях. Не знаете откъде да започнете. Мангата е много по-организирана и пряма. Мангата има номер на гърба на книгата, така че да знаете коя да вземете първо. Това не е така при комиксите.

Арт стилът е последователен

Страхотното при мангата е, че има един художник или един водещ художник, който създава художествения стил на мангата. Художникът на манга ще има други хора, които помагат, но той или тя води пътя. Ето защо художественият стил на манга е последователен. Ако прочетете мангата Berserk, където и да се появи в интернет, ще я разпознаете по художествения стил. Същото нещо за Наруто и One Piece.

Въпреки това, при комиксите, тъй като има няколко художници, които работят по различни теми в поредица, всеки брой може да има различен художествен стил.

Лична история: Един от любимите ми комикси в началото на 2000-те беше Gen 13. Това беше страхотен комикс за супергерой, но винаги се ядосвах, защото някои издания имаха различен художествен стил от други. Понякога дори не исках да купя брой на комикс, защото стилът на изкуството беше грозен.

Виждате, че комиксите са собственост на компания и художникът е нает да работи върху интелектуална собственост. Да кажем, че поредицата Spider Man има 10 броя. Всеки от тези броеве или глави ще има различен художник. Така че изкуството е непоследователно.

Manga няма този проблем, защото един създател работи върху мангата, така че стилът на изкуството не се променя. Също така е много забележимо, когато някой е вдъхновен от определена манга като Berserk. Можете да видите къде са научили своя стил на рисуване.

По-добро развитие на характера

Нека си го кажем, мангата разказва по-добри истории или поне историите са по-организирани. В зависимост от жанра манга героите следват пътуването на героя. Те започват от нищото и се издигат до върха като Гоку, Наруто, Ичиго, Деку… каквото и да е.

Героите от аниме и манга печелят своята сила и печелят своите значки (Pokemon). Не е много ясно защо, но днес много герои от комикси всъщност не работят за своите сили. Те не тренират (Рей от Междузвездни войни на Дисни) или мантията или супер силата се предават.

Развитието в Манга е просто по-смислено. Виждате как героят започва от самото начало и си проправя път до върха. Така че сякаш сте били част от тяхното пътуване през цялото време, така че разбирате борбата. Ето защо Наруто е толкова популярен (но Боруто не е).

Дори когато става въпрос за романтика, мангата върши по-добра работа (о, точно така, къде са всички романтични комикси в Америка).

Това завършва петте причини, поради които мангата е по-добра от комиксите. Ако не сте съгласни с някоя от тези точки, моля, коментирайте по-долу.